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lunedì 27 novembre 2023

A SINGLE MOMENT L’Effimero Eterno della fotografia

In occasione di ARTE FIERA 2024, Anna Caterina Masotti presenta per la prima volta le sue fotografie nella mostra "A Single Moment". L'esposizione, a cura di Alessia Locatelli, è allestita presso la Cripta di San Zama nel pieno centro storico di Bologna, dal 30 gennaio al 4 febbraio 2024, in collaborazione con Laura Frasca, Art Manager di Green Whale Space, e l'Associazione Succede Solo a Bologna.

In un percorso installativo, immersivo e multimediale saranno esposte circa trenta fotografie inedite in bianco e nero di differenti formati e dei video dove il tema ricorrente è l'istante, concetto da cui parte l'intera indagine fotografica di Anna Caterina Masotti. La fotografa bolognese immortala il qui e ora nel quotidiano, nei paesaggi naturalistici, negli elementi architettonici. L'ispirazione per questo progetto nasce infatti dalla profonda riflessione sul presente, un momento di pura esistenza. La fotografia diventa lo strumento in grado di catturare l'effimero e renderlo eterno. Anna Caterina Masotti incanta gli spettatori con fotografie che esaltano la natura in tutte le sue forme, con le tecniche della macrofotografia e della Landscape Photography. La luce gioca un ruolo centrale, filtrando negli interni e creando pattern e contrasti, riflettendosi nell'acqua e delineando delicati ornamenti floreali sui muri da lei immortalati. Un percorso sia materico che visivo, dal buio verso la luce. 

Come scrive la curatrice Alessia Locatelli: "Alla morte del suo grande amico Robert Mapplethorpe, Nan Golding decide di progettare una delle mostre più interessanti nella storia della fotografia, dedicata al grande fotografo appena scomparso. Questa esposizione prenderà il titolo di "The Perfect Moment: il Momento Perfetto". L'istante diviene il concetto da cui parte l'indagine fotografica di Anna Caterina Masotti. Le sue fotografie generano una osmosi tra esseri e natura in un dialogo cui il sentimento si riflette nell'ambiente e, viceversa, l'energia del paesaggio pervade tutto lo scatto. Lo stesso connubio tra estetica e poetica delle fotografie si rigenera nell'allestimento che ricrea ambienti intimi, uterini, dentro cui danzano la vita della quotidianità i suoi affetti, i suoi spazi ed i paesaggi a lei cari. Stampe di grande formato si alternano ad altre in dimensione minore, intime nell'approccio visivo oltre che nel soggetto rappresentato".  

Questo legame tra estetica e poetica delle fotografie di Anna Caterina Masotti si ritrova nell'allestimento interno dell'ex monastero, dove infatti il visitatore, percorrendo un corridoio, potrà da subito ammirare alcune fotografie stampate su stoffa chiffon e ricamate a mano, le quali guidano progressivamente verso l'interno della preziosa cripta risalente all'XI secolo. Un monumento di grande rilievo sia dal punto di vista artistico che storico, poiché sorge sui resti di quella che - secondo la tradizione - fu la casa di Vitale e Agricola, i due santi protomartiri di Bologna. Ad arricchire l'allestimento saranno inoltre fotografie stampate su carta naturale con piccoli accenni di ricamo a mano che le rendono pezzi unici. La scelta di presentare le opere con differenti modalità (chiffon, fineart, videomapping) sottolinea la versatilità della visione artistica della fotografa e la sua capacità di dialogare con il contesto circostante in modo dinamico. In questo connubio tra passato e presente, tra tradizione e innovazione, emerge la bellezza intrinseca delle opere di Anna Caterina Masotti, che si integrano con maestria nel contesto suggestivo della Cripta, rendendo l'esperienza della visita un viaggio affascinante, intimo ed emozionale attraverso la poetica della fotografia.

"I preziosi momenti che la vita ci regala sono fissati dal gesto dello scatto fotografico affinché non svaniscano nella nebbia dei ricordi. Il 'momento' è perciò la forma spazio-temporale della poesia che si sottrae alla prosa del divenire. Comunica energia positiva, viva, autentica. È una forma spazio- temporale sospesa e concentrata, una realtà da sentire, una forma di guarigione sensazionale, anche se fondata su piccole cose.  Allo stesso modo, è un monito, una protezione rispetto al mondo frenetico e iperconnesso dove si corre per raggiungere obiettivi non obiettivi, là dove invece l'obiettivo fotografico è un focus sulle emozioni essenziali, quelle che contano.  Così, il singolo momento diventa universale" così scrive l'artista Anna Caterina Masotti. 

Questa mostra offre un'opportunità unica di prendersi il proprio tempo e di contemplare la bellezza dell'istante, catturato per l'eternità attraverso l'obiettivo fotografico. "A Single Moment" di Anna Caterina Masotti è un invito a vivere con consapevolezza, a trovare la bellezza nell'attimo presente e a celebrare la magia dell'esistere. Non si tratta di perfezione, ma di autenticità e di genuinità. La luce che emana dalle opere dell'artista non abbaglia, ma illumina e crea metafore, regalando al visitatore un'esperienza intima ed emozionale.

venerdì 24 novembre 2023

Boom di vendite per “La mamma di Jack” di Francesco Sebastian Grasso

Dopo meno di 24 ore dalla sua pubblicazione il nuovo libro del giovane autore conta già centinaia di venite.
Superati i numeri della sua prima pubblicazione.
Il 7% delle vendite, in formato ebook.

“Un giocattolo per un Sorriso©”: raccolta solidale di giocattoli usati al Centro C.le Europa di Palazzolo Sull’Oglio

Al Centro Commerciale EUROPA di Palazzolo sull'Oglio (BS), Sabato 25 e Domenica 26 novembre, si dipingerà un quadro di generosità e solidarietà con l'evento straordinario "Un Giocattolo per un Sorriso".

 

Sabato 25 e Domenica 26 novembre, presso il Centro Commerciale EUROPA di Palazzolo sull'Oglio (BS), si trasforma in un cuore pulsante di solidarietà con l'evento imperdibile "Un giocattolo per un Sorriso".

 

L'iniziativa, promossa da PROMOS su un format dell'agenzia Max Marketing, ha l'obiettivo di raccogliere giocattoli usati e non da destinare ai bambini meno fortunati.

 

Per partecipare a questa nobile causa si dovranno portare i propri giochi usati, purché in buone condizioni, integri, funzionanti, puliti, senza componenti elettroniche, al punto di raccolta situato nella galleria del Centro Commerciale, dalle 10:00 alle 18:30.

 

Per ogni donazione il Centro Europa regala un buono shopping da utilizzare nei negozi della galleria, proporzionale al peso dei giocattoli offerti:

  • 10 euro per donazioni tra i 5 e i 10 kg
  • 15 euro per donazioni superiori a 10 kg.

 

Tutti i giocattoli donati dai clienti verranno raccolti dal LIONS INTERNATIONAL – Distretto 108ib2 zona Sebino Franciacorta 22 – che li impiegherà in attività benefiche concordate con la direzione del Centro Europa e/o li distribuirà ad altre associazioni del territorio.

 

Nicola Gioglio, direttore del Centro Commerciale, ha così commentato: "La raccolta solidale di giochi usati, successiva alla precedente campagna di raccolta di capi d'abbigliamento di seconda mano, ha un duplice scopo. Da un lato rappresenta un gesto di solidarietà nei confronti dei più bisognosi, dall'altro, costituisce un'opportunità per conferire nuova vita a giocattoli inutilizzati, promuovendo nel contempo la consapevolezza della comunità riguardo alla cultura della sostenibilità. Quest'ultima si focalizza non solo sul risparmio energetico e sulla pratica del riciclo tramite la raccolta differenziata, ma anche sull'importanza del riuso degli oggetti."

 

L'organizzazione dell'evento "Un giocattolo per un Sorriso" è gestita da Max Marketing, storica agenzia promozionale bresciana guidata da Massimiliano Ferrari.

 

Il regolamento del PromoEvento solidale "Un giocattolo per un Sorriso" è disponibile presso il desk hostess.

 

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Chi è Promos.

Fondata nel 1990 dall'attuale Presidente Carlo Maffioli, e oggi gestita dai figli Filippo e Tomaso che ne hanno assunto il ruolo di Amministratori Delegati, Promos ha contribuito allo sviluppo, crescita e promozione di numerosi progetti immobiliari, sia in Italia che all'estero. Negli ultimi 30 anni, ha gestito in Italia 60 strutture commerciali di cui 14 factory outlet center, sviluppando oltre 1.5 milioni di mq e promuovendo investimenti per 3 miliardi di euro. Con più di 250.000mq di GLA gestita, 28 milioni di visitatori l'anno e 100.000 mq di nuovi sviluppi in pipeline, è oggi una tra le aziende familiari di riferimento nel settore e la società italiana leader nel comparto Outlet con 850 store under management.

giovedì 23 novembre 2023

“La mamma di Jack” disponibile dal 24/11, ecco le parole di Francesco Sebastian Grasso

 Da domani 24/11 sarà disponibile il nuovo progetto di

Francesco Sebastian Grasso,

intitolato "La mamma di Jack".

Ecco le parole del talentuoso autore :"Con l'ottimo successo che ha riscosso Quella manica blu, non è sicuramente facile ripresentarsi al pubblico dopo un lasso di tempo così breve.

La mamma di Jack, però, è un progetto a cui tengo fortemente, di conseguenza mi sono impegnato al massimo per riuscire a pubblicarlo nel 2023.

Questo mi permetterà, inoltre, di concentrarmi al meglio sul nuovo anno, che sarà ricco di sorprese, e di nuovi progetti che sono in cantiere già da tempo.

Dedico tutto questo alla mia famiglia, è per loro che voglio continuare a stupire e sopratutto a realizzarmi".

mercoledì 22 novembre 2023

Il Black Friday: Approfitta delle Offerte Speciali con Sconti Fino al 70%

Il Black Friday è alle porte, portando con sé l'opportunità di accaparrarsi alcune delle migliori offerte dell'anno. Durante il Black Friday, molti prodotti e servizi sono fortemente scontati, offrendo la possibilità di fare veri affari. In particolare, nel settore delle telecomunicazioni, sono disponibili numerose offerte con sconti significativi. Offerte economiche per la telefonia mobile e abbonamenti Internet sono particolarmente ricercate.

Offerte Telecom durante il Black Friday: Risparmia fino al 70%

Un punto focale del Black Friday sono le offerte convenienti per la telefonia mobile e gli abbonamenti Internet. Molti fornitori di telecomunicazioni offrono affari esclusivi proprio in questo giorno, permettendo di ottenere servizi di alta qualità a una frazione del prezzo normale. Le offerte variano da tariffe scontate a servizi extra gratuiti.

Offerte Speciali per Servizi Mobili e Abbonamenti Internet

In un mondo sempre più connesso, una connessione Internet affidabile è essenziale. Durante il Black Friday, i consumatori hanno l'opportunità di beneficiare di offerte speciali, che si tratti di servizi di telefonia mobile o di connessioni Internet ad alta velocità. Queste offerte convenienti per le telecomunicazioni sono ideali per ridurre i costi pur ottenendo servizi di alta qualità. Potresti trovare prezzi scontati anche sulle carte sim prepagate per la Svizzera.

Come Trovare le Migliori Offerte?

Per trovare le migliori offerte per telefonia mobile e gli abbonamenti Internet, è importante pianificare in anticipo e confrontare le varie promozioni disponibili. Piattaforme online e siti di confronto giocano un ruolo chiave in questo processo. Forniscono una panoramica delle migliori offerte di diversi provider, consentendo ai consumatori di prendere decisioni informate.

Ulteriori 200 parole:

Il Black Friday si è trasformato in un fenomeno globale, diventando non solo un giorno di shopping sfrenato ma anche un'opportunità per i consumatori di acquisire i prodotti desiderati a una frazione del prezzo. Negli ultimi anni, l'attenzione si è spostata verso il settore delle telecomunicazioni, con aziende che offrono generosi sconti su servizi di telefonia mobile, abbonamenti Internet e persino sull'acquisto di dispositivi.

Tuttavia, la caccia alle migliori offerte richiede una certa pianificazione. È consigliabile fare ricerche preventive e confrontare le offerte di diversi fornitori. Questo può essere fatto visitando piattaforme online specializzate nel presentare le migliori offerte del Black Friday. Qui, i consumatori possono non solo risparmiare denaro, ma anche assicurarsi di ottenere servizi che soddisfano al meglio le loro esigenze.

Sfrutta il Black Friday per beneficiare delle migliori offerte per la telefonia mobile o trovare il tuo nuovo abbonamento Internet. Sii pronto a cogliere le offerte prima che finiscano e goditi il piacere di ottenere servizi di alta qualità a una frazione del prezzo.

martedì 21 novembre 2023

Carne coltivata. La maggioranza non dà ragione alla scienza


Carne coltivata. La maggioranza non dà ragione alla scienza

Nella diatriba scatenata dal presidente (1) della Coldiretti a favore della legge approvata dal Parlamento per divieto di produzione e commercializzazione della carne coltivata (che lui e tanti altri continuano a chiamare sintetica… quando sintetica non è), c'è un aspetto che sta dilaniando e stravolgendo i canoni della nostra comunità civile.

Lo ha ribadito oggi il ministro dell'Agricoltura e Sovranità alimentare, Francesco Lollobrigida: la bontà del divieto sarebbe avvalorata dal fatto che la legge è stata votata da ampia maggioranza, molti deputati dell'opposizione e astensione del principale partito di opposizione.

Questa certezza ha alla base un concetto che è la negazione della democrazia.
Cioé: quando si ha la maggioranza si può fare tutto (2), e quanto deciso ha valore di verità.
No, non è così. Ci sono i pesi e i contrappesi… come nella giustizia, dove una sentenza di appello o di Cassazione può stravolgere il precedente grado di giudizio. Figurati poi se in questo il contrappeso è la scienza. Si pensi che tutto il nostro sistema scientifico oggi si basa su quanto asserito da Galileo Galilei che, a suo tempo, da chi aveva il potere e la "maggioranza", era stato messo all'indice e all'esilio. Un altro esempio: durante il nazismo e il fascismo, la maggioranza, in Germania e Italia, avvalorava l'Olocausto e la soppressione anche fisica degli avversari…. ha avuto per questo ragione?

Nella scienza le cose vanno dimostrate non a colpi di maggioranze, ma di confronto tra scienziati che - ambito scientifico - significa conoscere, discutere, pubblicare, sperimentare, ritornarci sopra e partire da capo ridiscutendo tutto.

Il divieto di carne coltivata è l'antitesi di questo: vieta ciò che non è comunque possibile fare nella propria giurisdizione (Europa). Questa legge è una sorta di manifesto politico ed ideologico che, per farsi conoscere, ha usato le istituzioni e sembra che voglia stravolgere le basi della nostra democrazia.

1 - https://www.aduc.it/articolo/carne+coltivata+squadrismo+buon+senso+scienza_36849.php
2 - anche fare violenza per strada contro gli oppositori, come ha fatto il presidente della Coldiretti nei confronti di alcuni deputati di +Europa


Vincenzo Donvito Maxia - presidente Aduc




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Pubblicazione e presentazione del volume “La pittrice del Naviglio. Una storia di Natale” di Vittorio Schieroni


"La pittrice del Naviglio. Una storia di Natale" è il nuovo racconto di Vittorio Schieroni ambientato nel mondo dell'arte, un lavoro nato seguendo il cammino dei grandi narratori del passato che hanno interpretato la magia, le suggestioni e i sentimenti che questa Festa religiosa porta ogni anno con sé. 

Anna vive sola a Milano in un piccolo appartamento affacciato sul Naviglio Pavese: pochi amici e tanti pensieri, alle spalle una vita di sacrifici e di lavoro. Un incontro inaspettato poco prima di Natale sarà in grado di dare una svolta alla sua esistenza e a quella di altre persone che, come lei, sono in attesa di un'occasione per guardare al futuro con nuovo entusiasmo. Un racconto per chi ama il Natale e per chi non lo ama affatto. Un invito a ricordare che qualcosa di bello può accadere e che la speranza non deve mancare. Una storia dedicata a tutti coloro che non hanno perso la capacità di vedere oltre il visibile. Un augurio di pace per il futuro, una preghiera per tutti noi. 

Dopo la raccolta di poesie "La Torre d'Avorio - pensieri al tempo del lockdown" (KDP Amazon, 2020), il romanzo breve "Respiro" (KDP Amazon, 2021) e il volume "A spasso per Brera. Breve guida non guida di un quartiere dell'arte" (KDP Amazon, 2022), Vittorio Schieroni, curatore e critico d'arte a Milano, guida il lettore in una favola contemporanea capace di emozionare e regalare un sorriso. 

Il volume verrà presentato lunedì 4 dicembre 2023 alle ore 11 presso la Libreria Bocca in Galleria Vittorio Emanuele II 12 a Milano, Locale Storico d'Italia con il Patrocinio del Ministero per i Beni e le Attività Culturali e Medaglia d'oro della Camera di Commercio di Milano, in presenza con firmacopie e tramite una diretta streaming attraverso il canale YouTube di Libreria Bocca; interverranno Vittorio Schieroni e Giorgio Lodetti, titolare della Libreria. La #socialtvlbocca 2023, iniziativa con il Patrocinio del Comune di Milano a cura di Giorgio Lodetti, arriva con questo incontro a 196 eventi svolti in sede e online nel corso dell'anno, un patrimonio d'arte e cultura a cui tutti possono accedere tramite il canale YouTube di Libreria Bocca.  

"La pittrice del Naviglio. Una storia di Natale" 
di Vittorio Schieroni 
KDP Amazon, 2023, 60 o 75 pagine (a seconda della versione) 
nelle versioni cartacee con copertina flessibile o rigida e in formato Kindle 
Disponibile on-line su Amazon  
oppure presso la Libreria Bocca (Galleria Vittorio Emanuele II 12, 20121 Milano - Italia) 
Informazioni e contatti: Vittorio Schieroni Press e Comunicazione - info.vittorioschieroni@gmail.com 
www.vittorioschieroni.com 

NUOVI SGUARDI SUL MONDO GRAZIE A “EDUCAZIONE ALL’IMMAGINE A 360°”

Bologna, 21 novembre - Si avvia alla conclusione Educazione all'immagine a 360°, il progetto di Fondazione Golinelli, della durata di un anno, realizzato nell'ambito del Piano Nazionale Cinema e Immagini per la Scuola promosso da MiC-Ministero della Cultura e MIM-Ministero dell'Istruzione e del Merito, e nato con l'obiettivo di accompagnare una rete di scuole italiane in un percorso formativo ed educativo all'immagine, attraverso la produzione di contenuti comunicativi, divulgativi ed educativi digitali. 

Al progetto hanno aderito, dal mese di aprile, 10 scuole  tra Emilia Romagna, Puglia, Trentino, Umbria e Veneto. Più di 1000 persone, tra docenti e studenti, sono state impegnate in corsi di formazione, webinar, laboratori gratuiti e PCTO, basati su: i linguaggi e le tendenze più innovative del settore audiovisivo; meccanismi di gamification per introdurre la componente del gioco in contesti educativi; l'interazione tra realtà aumentata e virtuale e la rappresentazione della realtà fisica. L'approccio adottato è stato incentrato sul fare, sul learning by doing, puntando a un apprendimento concreto in chiave STEAM, integrando saperi e competenze di ambito scientifico e umanistico. I temi affrontati sono stati quelli della valorizzazione dei patrimoni - culturali, scientifici, paesaggistici - e il rapporto tra arte, scienza e tecnologia.

Tra le attività che hanno visto coinvolti più di 120 docenti si segnala, ad esempio, il corso online Realtà virtuale e aumentata a scuola: narrare per valorizzare il patrimonio, in cui sono stati presentati progetti artistici e opere d'arte che sfruttano queste tecnologie. I partecipanti hanno applicato le conoscenze acquisite alla produzione di oggetti in 3D, esplorando piattaforme per la creazione di esperienze in realtà virtuale (come Cospaces e Spatial) e possibili modi di coinvolgere gli studenti attraverso percorsi di storytelling digitale. Come tutti gli altri docenti coinvolti nelle attività di Educazione all'immagine a 360°, porteranno quanto appreso nei loro contesti di riferimento.  Non ha dubbi a riguardo Silvia Bianconi, docente di matematica e scienze dell'Istituto Comprensivo Perugia 11, che vorrebbe realizzare nei prossimi mesi, con la collega Maria Rita Ragni, un'attività coi propri alunni per «rappresentare e spiegare con la realtà virtuale e la logica delle escape room la riconversione della centrale elettrica di Pietrafitta, patrimonio ambientale, culturale, industriale ed economico della città di Perugia».

Hanno potuto "toccare con mano" i loro risultati anche gli studenti dei due percorsi PCTO svolti durante l'anno e partiti dagli spunti di Oltre lo spazio, oltre il tempo. Il sogno di Ulisse Aldrovandi, la mostra a cura di Fondazione Golinelli e Sistema Museale di Ateneo, Alma Mater Studiorum – Università di Bologna, esposta fisicamente dal 4 febbraio al 28 maggio 2023 al Centro Arti e Scienze Golinelli.

Nel primo i ragazzi hanno partecipato alle diverse fasi di ideazione e produzione di un documentario dedicato alla mostra, con alcuni momenti immersivi, affiancati da un gruppo di videomaker e docenti, in collaborazione con ViS (Virtual Immersion in Science) e Liceo Artistico Arcangeli di Bologna. Come veri registi hanno lavorato su tutti gli aspetti della produzione, approfondendo alcuni aspetti legati al linguaggio documentaristico, la procedura di produzione di un video, l'organizzazione e definizione del concept, la stesura dei testi per le voci fuori campo e lo sviluppo del piano riprese. Il risultato sarà disponibile a dicembre sul canale YouTube di Fondazione Golinelli.

Gli alunni del secondo gruppo di PCTO sono stati protagonisti di Prodotti di comunicazione ed esperienze in Metaverso, dove, con il supporto di esperti di Fondazione Golinelli e di Emanuele Borasio, CEO e founder di WeAr, hanno realizzato un gemello digitale della mostra. Durante gli incontri gli studenti hanno acquisito i principi base della scansione 3D e dell'uso dei metaversi per la valorizzazione del patrimonio artistico e culturale, applicando quanto appreso scansionando gli oggetti in mostra con iPad Pro dotati di Lidar, scanner 3D portatili e attrezzature fotografiche professionali. Hanno poi modellato il tutto  in digitale con Blender, il software open source più usato al mondo. Infine, è stato creato un progetto 3D su Unity, uno dei più famosi motori grafici per lo sviluppo di videogiochi e altri contenuti interattivi, che è stato a sua volta collegato a Spatial, la piattaforma scelta da META per ospitare i progetti del metaverso. Il risultato è ora disponibile gratuitamente online e consente di sperimentare - sia in metaverso con i visori Oculus, sia da desktop - un'immersione a 360° nell'ambiente espositivo digitalizzato, un vero e proprio gemello in digitale di Oltre lo spazio oltre il tempo. Il sogno di Ulisse Aldrovandi.

Nonostante la fine del progetto, il documentario, il gemello digitale e gli aggiornamenti del progetto resteranno disponibili e consultabili sul sito www.educazioneimmagine.fondazionegolinelli.it



venerdì 17 novembre 2023

La gravità delle forze nascoste

La gravità delle forze nascoste

di Sasha Vinci


A cura di Serena Ribaudo

Opening: 20 dicembre 2023 ore 18

Fino al 20 gennaio 2024

 

Cappella dell'Incoronata

Via Incoronazione, 11 – Palermo


Alla Cappella dell'Incoronata, una delle sedi del Museo Regionale d'Arte Moderna e Contemporanea di Palermo, dal 20 dicembre 2023 al 20 gennaio 2024 l'artista siciliano Sasha Vinci presenta per la prima volta "La gravità delle forze nascoste", un progetto inedito a cura di Serena Ribaudo dedicato interamente a Palermo, al suo tessuto urbano e sociale. Vinci, noto per le sue audaci sperimentazioni sulla contemporaneità, crea opere che parlano con profondità alla realtà odierna, affrontando le distanze, le paure e le contraddizioni che caratterizzano il presente. Attraverso uno sguardo trasversale, l'artista indaga sulle fratture di questo momento storico, riconsiderando i rapporti tra la natura, l'essere umano contemporaneo e il suo ambiente sociale, con l'obiettivo di acquisire una nuova coscienza etica, estetica e politica, aprendo le porte a nuove prospettive di comprensione e di interazione con il mondo che ci circonda.

 

Ciò che distingue la ricerca artistica di Sasha Vinci è la continua sperimentazione di diversi linguaggi artistici, utilizzando media come il disegno, la scultura, l'installazione, la performance, la fotografia e il suono. In questo progetto dedicato a Palermo, questi mezzi espressivi convergono per creare un'opera d'arte totale e unica nel suo genere, che coinvolgerà gli spettatori in una straordinaria esperienza multisensoriale.

 

Come scrive la curatrice Serena Ribaudo: "Il lavoro di Vinci indaga con originalità, pregnanza e sentimento poetico il tessuto urbano, animico ed eterico della città di Palermo. La gravità delle forze nascoste è un omaggio al capoluogo siciliano, ai suoi profili, ai suoi cieli. Una dichiarazione d'amore ad una città, il cui ductus ardente viene simbolicamente auscultato, e decifrato, nelle sue armonie e dissonanze per essere restituito ai cittadini in una nuova forma espressiva come dono straordinario".

 

L'artista afferra la gravità, già presente nel titolo stesso della mostra, come una delle forze fondamentali che condiziona corpi, animali e oggetti inanimati. Vinci esplora questa forza onnipresente che regola i moti celesti, unificando l'umanità in una condizione di inevitabile adesione. Anche l'essere umano, pur con la sua presunzione di dominio sulle altre specie, deve piegarsi a questa forza, incapace di controllarla o imprigionarla. Vinci reintroduce diverse simbologie legate alla cosmologia, alla visione platonica del mondo e alla simbologia musicale, impiegando elementi tipici della tradizione siciliana e conferendo loro nuovi significati, sia politici che sociali, risonanti nel tempo presente. La gravità diventa così una metafora potente che permea non solo l'opera di Vinci ma anche le vite di tutti noi.

 

Ad arricchire la mostra sarà l'opera site-specific "NON SI DISEGNA IL CIELO / Il Canto di Palermo". Quest'opera è parte della serie in continua evoluzione "NON SI DISEGNA IL CIELO", avviata dall'artista nel 2015 a Volterra in Toscana. Attraverso questo progetto, Vinci crea opere sinestetiche e multisensoriali, traducendo lo skyline e le costellazioni di un luogo in armonie musicali, dando voce alla natura e al paesaggio.

 

Attraverso un intreccio sapiente di opere, Vinci crea una continuità tra passato e presente, tra racconto sacro, mitologico e azione civile, conferendo un significato e un'importanza straordinaria per l'essere umano e il cittadino contemporaneo. L'obiettivo della ricerca artistica di Sasha Vinci è quello di creare una visione che va al di là dell'effimero e abbraccia l'essenza stessa dell'esistenza.

 

"La Gravità delle Forze Nascoste" rivela così nuove interazioni tra i corpi, nuovi rapporti che sorgono da noi stessi e che illuminano la vita nelle sue incognite più profonde, lasciando spazio a molteplici possibilità. La gravità è un assioma inconfutabile, a cui nessuno può sottrarsi. Tuttavia, come immersi in un vortice cieco, risorgiamo per manifestarci con una nuova forma, una forma multinaturale. Questa mostra ci invita a guardare oltre la superficie delle cose, a scavare più a fondo nelle fratture del presente.

 

 

Sasha Vinci: biografia

Il fondamento della ricerca di Sasha Vinci si basa sulla continua sperimentazione di differenti linguaggi artistici. Performance, scultura, disegno, pittura, scrittura, musica sono espressioni che l'artista utilizza per creare opere da cui emerge un pensiero libero che si interroga sulle problematiche dell'esistente, per giungere ad una visione ampia e plurale.  Dal 2012 al 2018 Vinci ha collaborato attivamente con l'artista Maria Grazia Galesi con la quale ha creato il duo Vinci/Galesi, dando vita alla Trilogia del possibile: un progetto di arte pubblica e sociale che coinvolgeva attivamente i cittadini e le comunità. Nel 2008 è stato l'ideatore e il fondatore di SITE SPECIFIC, una realtà indipendente gestita dall'Associazione Culturale non-profit PASS/O. Un progetto ambizioso e di ampio respiro che trasforma la città di Scicli in un Teatro Vivo, un luogo in cui la creatività contemporanea può abitare ed esistere. Nel gennaio del 2013, in collaborazione con altri professionisti, fonda S.E.M. (Spazi Espressivi Monumentali): un modello di sviluppo sostenibile che a Scicli ridisegna la gestione integrata dei monumenti, unendo contenuti culturali dell'arte e delle tradizioni a strategie economiche. Per S.E.M. Sasha Vinci ricopre il ruolo di Direttore Artistico. Da dicembre 2012 a settembre 2013 è stato Direttore Artistico del progetto CLANG. Le opere di Sasha Vinci sono state pubblicate in differenti giornali e riviste nazionali ed internazionali come Hi-Fructose Magazine, Flash Art, Artribune, Arte e Critica, Wall Street International, Exibart ed Exibart on paper, Abitare Magazine, Espoarte, Rivista Segno, Gestalt Gtk, El Pais, Diari De Girona (Dominical), Il Sole 24 ore, Panorama, L'Espresso, La Repubblica, Il Fatto Quotidiano, Kairós Magazine, Famiglia Cristiana, La Sicilia, Il Giornale di Sicilia, Il Giornale di Scicli. Dal 2017 collabora attivamente con la galleria d'arte aA29 Project Room.

 

Serena Ribaudo: biografia

Serena Ribaudo si è laureata in Storia dell'arte presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Palermo. Vive tra Palermo e Firenze. È saggista, storico dell'arte, critico d'arte. Si occupa dell'organizzazione e del coordinamento curatoriale, scientifico e tecnico di mostre d'arte contemporanea presso organismi pubblici e privati in Italia e all'estero. Ha dedicato la sua attività in particolar modo alla curatela di mostre ed eventi artistici all'interno di sedi storiche al fine di una maggiore valorizzazione del dialogo tra arte contemporanea e patrimonio artistico-architettonico del passato. Ha collaborato con numerose riviste d' arte contemporanea tra cui Rivista Segno e Segnonline, Espoarte, Artslife, Grandi Mostre, Arte In.

 

 

INFO

TITOLO: La gravità delle forze nascoste

DI: Sasha Vinci

A CURA DI: Serena Ribaudo

QUANDO: Dal 20 dicembre 2023 al 20 gennaio 2024

OPENING: 20 dicembre 2023 ore 18

DOVE: Cappella dell'Incoronata, Via Incoronazione, 11 – Palermo

ORARI: Dal lunedì al venerdì, ore 9.00-13.00


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