ORCHESTRALUNATA “A lume di candela” è il nuovo singolo per il progetto dell’ensemble ispirato alla magica Notte delle Candele che si tiene nella Tuscia

Un ritmo in levare per un brano sognante ed evocativo ispirato alla magica Notte delle Candele che si tiene nella Tuscia, luogo d'origine dell'Orchestralunata.

In radio dal 24 giugno 2022

Ritmo in levare, fiati, calde voci che si sovrappongono, cori di sottofondo per un brano che evoca leggerezza e sogno. "A lume di candela", scritta e pensata per omaggiare la magica Notte delle Candele di Vallerano, un appuntamento unico nel suo genere per la cittadina della Tuscia, in provincia di Viterbo, una manifestazione ricca di fascino durante la quale al tramonto vengono spente tutte le illuminazioni e accese migliaia di candele disseminate per tutto il centro storico.

Una canzone ispirata dunque proprio da quella notte, dalle storie nate e finite al bagliore delle candele, da tutto ciò che resta nei ricordi di migliaia di persone strette nelle vie di un piccolo centro storico, nei giochi di luce e ombre che solo una fiamma viva sa creare; e nel buio la mente e il corpo possono volare, in posti lontani di "fantasmi che dan vita alle muse", di "onde che cantano e pirati che danzano", alla ricerca di quella sana follia e quotidiana magia che l'Orchestralunata sa regalare. Torna a collaborare per questa occasione in studio Sandokan già presente nel primo disco Orchestralunata.

Etichetta: Autoproduzione

Radio date: 24 giugno 2022

Contatti e social

Sito:https://www.orchestralunata.it/

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Instagram: https://instagram.com/orchestralunata?utm_medium=copy_link

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCNgEpVBT8zQZNuQxF8vzSEA

BIO

L'orchestralunata nata nel 2007 dopo le prime performance live nella Tuscia ha iniziato a girare l'Italia ospite in varie manifestazioni culturali e musicali: dal Gran Teatro di Roma, al  Teatro Masini di Faenza, a Piazza di Spagna Roma. Sempre sensibile alle tematiche sociali nel 2009 ha portato un po' di leggerezza nei campi tenda dell'Aquila, con un concerto di solidarietà. Oltre ai concerti è stata ospite in varie trasmissioni televisive in rai e tv nazionali,  culminata con la partecipazione in prima serata a Ti lascio una canzone. 

Simone Cristicchi, Sud Sound System, Teresa De Sio, Cisco e Sandokan sono alcuni degli artisti che negli anni hanno fatto parte del progetto Orchestralunata. 

Negli anni l'Orchestralunata è cresciuta sia in età che in numero e da qui l'idea di creare nuove e diverse versioni di spettacolo in base alla richiesta di organico che varia tra i 6 e i 35 musicisti. Dal 2021 nonostante le difficoltà legate all'emergenza covid-19 e le relative limitazioni, una nuova energia ha fatto sì che l'Orchestralunata ripartisse con una serie di concerti per le piazze e teatri italiani ed oltre i confini nazionali con un concerto ad Atene. Sempre nel 2021 l'Orchestralunata con il Maestro Stecco (Maurizio Gregori) diventa un film di animazione dal titolo "Le avventure del Maestro Stecco" che ripercorre la storia e i successi dell'orchestralunata dagli esordi ad oggi. I personaggi del film d'animazone "Le Avventure del Maestro Stecco" sono anche protagonisti di un metodo denominato "Didattica Stralunata" attraverso cui, in maniera ludica e divertente, gli stralunati insegnano la musica ai bambini dai 5 ai 10 anni. 

A marzo 2022 è uscito un nuovo brano dell'ensemble, "Bella giornata", accompagnato da un videoclip dall'originale format Orchestralunata.

fonte: www.laltoparlante.it

THE ROCKER “Police on my back” è la cover del brano degli Equals del 1967, una storia di apartheid e insieme un tributo ai Clash che lo resero celebre

Il racconto di un omicidio, una storia di apartheid e insieme un tributo ai Clash che lo resero celebre

In radio dal 24 giugno

Police on my back è un brano scritto da Eddy Grant contro il regime dell'apartheid in Sudafrica, poi ripreso da The Clash nel 1980.

Proprio da questa seconda versione, arricchita da tutta l'energia e la rabbia della band londinese, nasce la cover di The Rocker. 

Il testo parla di un uomo che ha appena commesso un omicidio, ha sparato ed ha ucciso presumibilmente un poliziotto. Da quel momento scappa, corre e si rifugia ovunque, sentendosi braccato. Cosa ha fatto? Improvvisamente si rende conto che da quel momento in poi avrà un conto da pagare con la giustizia, una sensazione di panico che fa a schiaffi con il motivo musicale allegro della canzone.

«Il brano l'abbiamo registrato a novembre 2021 al Boombox Studio di Mauro Tondini a Milano. Siamo riusciti a riportare lo stesso mood della versione dei The Clash, indurendo leggermente il sound, aggiungendogli un solo di chitarra ed una strofa/special» The Rocker. 

Autoproduzione

Radio date: 24 giugno 2022

SOCIAL

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YOUTUBE https://youtube.com/user/EDOROCK

SPOTIFY https://spoti.fi/3HEHUOp 

SOUND CLOUD https://soundcloud.app.goo.gl/T5ein

ITUNES https://music.apple.com/it/album/blood-strength-soul-feat-simon-wright/1203681585

BIO

Edo Arlenghi già cantante dei RiffRaff tribute to ACDC è il fondatore e compositore di questo progetto di Pure Rock'n Roll. Nel 2009 i The Rocker aprono il God's of Metal allo stadio Brianteo di Monza, suonando prima di Motley Crue e Heaven & Hell. Nel 2010 esce il primo album, Italian Bastards, per la 3 Accordi Records. Nel 2010 suonano al Palalido di Milano in apertura agli svedesi Europe e aprono al primo tour italiano dei Californiani Y&T.

Nel 2013 esce il secondo album - Blood Strenghth and Soul - registrato a Los Angeles al Command Studio, che vede alla batteria Mr.Simon Wright ex drummer degli ACDC e della Ronnie James Dio Band. Nel 2015 la band viene invitata a suonare all'Expo di Milano mentre nel 2016 esce il singolo e il video di Glorious Day, un brano di grande impatto diventato la sigla della piscina più profonda al mondo. la Y-40 di Montegrotto Terme.

Il video è stato filmato nelle profondità della piscina stessa, che raggiunge i -40 metri. Il primo giugno 2021 i The Rocker lanciano il loro nuovo singolo - Keep rock'n roll alive -  title track del nuovo cd che uscirà nel 2022 e che contiene anche Police on my back. 

fonte: www.laltoparlante.it

Siccità: Cia, tagliato del 30% il raccolto del grano. Costi superano ricavi

COMUNICATO STAMPA

 

Siccità: Cia, tagliato del 30% il raccolto del grano. Costi superano ricavi

 

Presidente Fini chiede a Governo stato di emergenza per sostenere comparto agricolo, vitale per nostro Paese

 

Roma, 21 giu – Un taglio del raccolto del grano del 30%, queste le prime stime nel Centro-Nord nei primi giorni di trebbiatura. Una minor produzione che si va ad aggiungere all'aggravio dei costi di produzione per le aziende cerealicole: dal rincaro dei fertilizzanti (+170%) a quello del gasolio arrivato a 1,60 euro/lit. con un aumento nell'ultimo anno del 130%. A seguito della grave situazione di siccità che sta colpendo il territorio italiano, il presidente di Cia-Agricoltori Italiani, Cristiano Fini, chiede, dunque, al Governo la dichiarazione dello stato di emergenza e un decreto siccità per sostenere il comparto agricolo, vitale per il nostro Paese.  

"L'assenza di precipitazioni nel periodo primaverile e le alte temperature che hanno anticipato la maturazione anche delle varietà tardive di frumento–dichiara Fini– hanno provocato cali produttivi davvero ingenti e una qualità non ottimale. Dalle prime stime, la media sembra essersi attestata sui 45-50q/ha, ben al di sotto dei 70-75 degli anni scorsi. Le produzioni 2021 registrano buone quotazioni nelle borse merci, ma questo consente solo parzialmente alle aziende di far fronte ai costi di produzione fuori controllo. Con medie produttive così basse, la marginalità sarà, infatti, ai limiti della sussistenza e molti coltivatori potrebbero decidere di non seminare grano in autunno, col risultato di una dipendenza ancora maggiore di materie prime agricole dall'estero, proprio nei mesi della crisi dell'import del grano durante il conflitto russo-ucraino".

Le cause della grave crisi idrica che ha colpito l'intero bacino padano sono da ascrivere a precipitazioni sotto la media anche del 70% (anche 110 giorni di siccità assoluta in alcuni areali) e a un inverno senza neve. L'acqua che alimenta il Po è, infatti, quella delle nevicate invernali: l'apporto dello scioglimento del manto nevoso avrebbe determinato il riempimento dei laghi alpini come il Maggiore e quello di Como e -anche senza piogge- si sarebbe arrivati fino alla fine dell'estate. Un problema ulteriore è dato dal cuneo salino, che si sta spingendo a 20 chilometri dalla foce del Po, dove le falde acquifere sono diventate salmastre e dunque inutilizzabili. "Una situazione così sarebbe eccezionale anche ad agosto, il quadro è preoccupante e va affrontato con misure eccezionali -conclude Fini-, serve un intervento rapido del Governo per rispondere all'emergenza, da una rete di piccoli invasi a grandi impianti di desalinizzazione dell'acqua di mare, utilizzando in maniera efficiente ed efficace i fondi del PNRR. Sono, inoltre, necessari nuovi strumenti di assicurazione, perché quelle che un tempo erano anomalie climatiche oggi stanno diventando la cronaca di tutti i giorni".

 

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PUPI DI SURFARO “Animal Farm” è il nuovo disco della band siciliana ispirato all’opera di George Orwell e dedicato a Pier Paolo Pasolini nel centenario della sua nascita

Per la neonata etichetta It-Folk, esce questo album concettuale, sulla rivoluzione, le false libertà e le nuove schiavitù, sempre nel tipico stile dirompente del trio siciliano.

 

"Animal Farm" arriva dopo cinque anni dal fortunato "Nemo Profeta", il disco che ha aperto la strada al Nu Kombat Folk. È un album concettuale, ispirato alla letteratura distopica del '900 europeo ed è dedicato al genio di Pier Paolo Pasolini, nell'anno del 100° anniversario della sua nascita. Come nel romanzo omonimo di George Orwell, nel disco la figura del maiale, l'animale geneticamente più vicino all'uomo, attraverso una lunga serie di ribellioni e rivoluzioni, conquiste politiche, sociali ed evolutive, piccole e grandi, riesce ad emanciparsi dalla sua condizione di bestia sottomessa, soggiogata e schiava del potere. Ispirato da principi di uguaglianza e solidarietà, finisce poi per tradire i suoi fedeli compagni e la sua stessa causa. È un album concettuale che racconta la nostra società, in un periodo storico in cui il sistema capitalista e imperialista si rivela in tutta la sua mostruosità e spietata aberrazione. L'illusione borghese tradita dai suoi stessi assurdi presupposti. Le grandi verità monolitiche si rivelano gigantesche menzogne.

Ogni rivoluzione, lotta sociale e conquista ci ha fatto approdare ad una sempre più

assurda e sofisticata condizione di finta libertà e nuova schiavitù. Un deserto, una gabbia senza sbarre da poter infrangere e tanto sconfinata da non poter sfuggire.

I Pupi di Surfaro è un progetto vivo, in continua evoluzione, una sperimentazione continua e sempre aperta, un laboratorio di idee e suoni. Un progetto con una identità forte, ma non fissa. Nasce dalla necessità di scoprire il folk, le radici. Si evolve nella consapevolezza, l'esigenza di trovare uno stile comunicativo contemporaneo, originale, innovativo. È un progetto radicato nel passato, che vive nel presente, proiettato nel futuro. Fugge dagli stereotipi del folk, legato all'utilizzo di suoni e strumenti musicali anacronistici, museali. Ma della musica popolare vuole mantenere vivo lo spirito, l'intenzione, l'ironia, la rabbia, i temi sociali e politici, lo sguardo sui fenomeni storici, attuali e del passato, visti da vicino, dal basso, dal "sud". Una parola prorompente, poetica e diretta. Concreta e dissacrante. Un suono forte, potente, trascinante.

TRACK BY TRACK

POVERA PATRIA - Cover del brano del grande Franco Battiato. Siciliano, visionario e sperimentatore per eccellenza.

TOTALITARISM - È un canone psichedelico. Non c'è via di scampo. Siamo schiavi della nostra cultura dominante. Il nostro modello di libertà fa parte del pacchetto completo in dotazione al momento della consegna della nostra gabbia.

PARRU CU TIA - Un testo del grande poeta siciliano Ignazio Buttitta, che recita "to è la curpa!". Se vivi miseramente, chino e schiavo del potere, è solo colpa tua. Purtroppo, ancora attualissimo.

HOBESUS - È ispirato a L'obeso di Giorgio Gaber. Descrive la società capitalista che mangia e divora tutto e tutti. Non è mai sazia e diventa sempre più grande, enorme, fino ad esplodere.

PIG THE ENEMY! - È un inno, un insulto e un'imprecazione. Riprende direttamente il romanzo Animal farm di Orwell. È un incitamento alla ribellione, alla rivoluzione... And fuck the capitalism!

AMAMI IN SOGNO - Una ballata. Una storia di un amore malato e perverso. Un maiale ama follemente una creatura piccola e delicata. Attratto fisicamente è spinto dal suo istinto bestiale. Ha paura di avvicinarsi a lei. Ha paura di amarla. Vuole fermarsi un attimo prima di toccarla, per paura di farle del male.

MALAMERIKA - È ispirato a Sicilia armata, il libro-inchiesta di Antonio Mazzeo. È dedicato alla lotta contro la militarizzazione della Sicilia. Contro il MUOS e le basi militari americane e filo-americane nell'isola.

CARA LIBERTÀ - Introdotta da un estratto del discorso sulla Costituzione del 1955 di Piero Calamandrei. È un inno alla Costituzione italiana. Dedicata a tutte le vittime e le vite sacrificate nella lotta contro la follia della guerra e alla conquista della libertà.

QUANNU LU PORCU… - Chiude il disco e percorre le tappe evolutive che "l'animale" ha percorso, dall'alba dei tempi, per giungere alla condizione di "libero e pensante". Da uno stato di totale immersione ed armonia con la natura, ad una presunta capacità di potere e di controllo. L'animale selvaggio conquista, tappa dopo tappa, la sua posizione di schiavo, seduto comodamente nella sua lussuosa gabbia super-tecnologica.

It – Folk è un coordinamento folk di artisti, operatori e festival che da oggi diventa anche l'etichetta che vuole raccogliere il grande folk italiano, storico e giovane insieme. Nasce dopo il successo di una serie di eventi ed iniziative tra cui il festival Folkstock svoltosi l'anno scorso con grandissima partecipazione, grazie al lavoro di Enrico Capuano, Giuseppe Marasco, Claudia Barcellona e Giordano Sangiorgi, di artisti, dopo varie manifestazioni folk e in vista del prossimo Premio Folk & World a cura di Antonio Melegari che vede insieme diversi festival e tanto altro, per un movimento che valorizzi il folk & world italiano in ambito nazionale e internazionale. Dopo questa prima uscita, sostenuta da Materiali Musicali, Italy Sona, Musica Lavica Records, Comar 23, Caligola Edizioni, Terapia Artistica Intensiva con la collaborazione di Anagrumba, Materiali Sonori, Blonde Records e Sud Ethnic, si lavorerà ad altre pubblicazioni. 

Etichetta: It – Folk

Release album: 1 maggio 2022

CONTATTI E SOCIAL

Sito www.pupidisurfaro.com 

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Instagram https://www.instagram.com/pupidisurfaro/

It-folk https://www.facebook.com/groups/1070764059746698

Tamurriata Rock Radio https://www.facebook.com/groups/tammurriatarockradio

BIO

I Pupi di Surfaro nascono circa un decennio fa. Il progetto originario è quello di riscoprire la musica popolare siciliana e del sud Italia, ma, da subito, con un'impronta spiccatamente innovativa. L'impegno sociale e politico è sempre stato imprescindibile nel percorso artistico della band. La sperimentazione, la chiave del progetto.

Esordiscono nel 2010 all'XI Festival della Nuova Canzone Siciliana. Vengono subito apprezzati dal pubblico e dagli addetti ai lavori. Aprono molti concerti dei Modena City Ramblers in tutta Italia. Suonano sui palchi del Taranta SicilyFest, Forum Antimafia a Cinisi, Maggio Sermonetano, BasulaFest, Carovana Antimafia, MedFest, Festival dello Scorpione a Taranto, Milano Expo, Milano Ex Polis, Folkest, Mare e miniere, European Jazz Expò, Negro Festival, All you need is pop di Radio Popolare, Auditorium del Parco della Musica di Roma. Viaggiando per l'Italia, riscuotono un crescente consenso. Nel 2013 e nel 2017 sono semifinalisti a "Musicultura". Con "Cantu d'amuri" vincono Il premio "Musica contro le Mafie". Nel giugno 2016 producono, con Aldo Giordano, il nuovo singolo "Li me' paroli", col quale hanno vinto l'importantissimo premio internazionale "Andrea Parodi". Sono stati finalisti al "Premio Fabrizio De Andrè". Nel 2017, col disco "Nemo Profeta" sono finalisti alle Targhe Tenco. Nel 2018 vincono il "Premio Voci per la libertà" di Amnesty.

Fonte: www.laltoparlante.it

comunicato Stampa. Continuano le tappe in Italia del nuovo concetto fotografico "FoTotempismo" nato nel viterbese

IL FOTOTEMPISMO A BONEFRO

A CURA DI SILVIO MENCARELLI CON L'IDEATORE ENZO TRIFOLELLI

Continuano gli incontri Propedeutici al FoTotempismo, da Soriano nel Cimino con una tappa nel Molise, in vista di ViterboImmagine2023

Presso il Polo Museale di Bonefro, nella splendida cornice dell'ex Convento di Santa Maria delle Grazie il 18 giugno 2022, si è svolto, curato dal giornalista e fotografo Silvio Mencarelli, l'evento "Il Fototempismo - Il nuovo modo di fotografare", con l'ideatore Enzo Trifolelli.

La manifestazione è stata sponsorizzata e patrocinata dal Comune di Bonefro e sostenuta dalla Regione Molise e dal Magazine Photosophia.

L'evento è stato coordinato dall'Assessore alla cultura Carmen Lalli che ha accolto noi fotografi con entusiasmo e disponibilità, manifestando la sua grande passione per la fotografia, dimostrata anche dalla cura e tutela per la mostra monografica permanente di molte opere fotografiche del famoso concittadino Tony Vaccaro e dell'archivio storico della scrittrice Tina Modotti.

Il sindaco di Bonefro Nicola Giovanni Montagnano ha portato il saluto dei cittadini e si è complimentato per la fattiva giornata di lavoro di fotografia innovativa.

Hanno preso parte alcuni soci fotografi del FotoClub Photosophia, Associazione culturale di Roma, di cui Silvio Mencarelli è Presidente, che si sono cimentati per la prima volta in fotografie in FoTotempismo.

L'ideatore del FoTotempismo Enzo Trifolelli ha illustrato con molta chiarezza ai partecipanti il concetto tenendo un Seminario puntuale, ben articolato e dovizioso di particolari anche storici, spiegando e mostrando l'innovativa forma di fotografia. A conclusione della giornata ha condotto un Workshop, coadiuvato da Silvio Mencarelli, con allestimento di diversi set, impartendo indicazioni e sussidio a favore di tutti i partecipanti all'evento che hanno sperimentato scatti fotografici.

Il FoTotempismo è un concetto che si esprime quando l'autore si muove nello spazio circostante il soggetto prescelto insieme alla fotocamera, durante un singolo atto fotografico (scatto), esplorandone così lo spazio-tempo. Lo spazio percorso, con velocità variabili e con eventuali soste intermedie, sono funzione della creatività dell'artista e generano una multi-prospettiva, che trasforma la normale ripresa prospettica rinascimentale della fotocamera, in una tridimensionale, in cui, nell'immagine è visibile anche il tempo quale quarta dimensione. Pertanto i soggetti ripresi in una immagine, si dematerializzano, si distruggono e si re-materializzano ad ogni prospettiva, realizzando un'opera unica e  irripetibile.

 

Enzo Trifolelli si è fatto conoscere all'attento pubblico fotografico sull'innovativo concetto di FoTotempismo, già da diversi anni in svariate circostanze, riscuotendo riscontri in campo nazionale e internazionale, quali la mostra "Pierrot e la nostra società" nel 2012, "e poi…" itinerante a Fiuggi nel 2014, "Il Risveglio delle Statue" al MIA Photo Fair a Milano nel 2016, "Il Risveglio degli Etruschi" al Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia MiBAC a Roma nel 2019, "Il Risveglio degli Etruschi"II, al Museo Nazionale Etrusco di Rocca Albornoz MiC  di Viterbo nel 2021.

Le Mostre sono state accompagnate dalla pubblicazione di libri, ugualmente intitolati, sul FoTotempismo, l'ultimo dei quali "FoTotempismo - tra Tecnica e Arte" ha la configurazione di una sorta di manuale.

Le Biennali di SorianoImmagine iniziate nel 2017, hanno visto l'emergere della NuovaFrontieraFotografica, la cui ultima edizione del 2021 si è vantata di 36 autori - fotografi e di 9 punti di esposizione delle opere nel territorio del paese di Soriano.

 

La prossima edizione della Biennale nel 2023, vedrà una mostra in varie location nella città di Viterbo, con il patrocinio del Ministero della Cultura, ed ha in programma di esporre opere che rappresentino lo Spazio-Tempo coinvolgendo non solo la fotografia, ma anche le altre discipline artistiche quali la pittura, la scultura, il disegno artistico.

E il tour continuerà nel tempo per diffondere ovunque sia possibile l'innovativo concetto  fotografico – e non solo - dello Spazio-Tempo.

LUCIANA BARBI (Fotoclub Photosophia)

GIULIA JEAN “Da un altro pianeta” è il nuovo singolo elettro pop della cantante siciliana

Un brano electro pop che racconta due anime incompatibili 

Il nuovo singolo di Giulia Jean è una semi-ballad electro pop che parla di una relazione conclusasi a causa dell'incompatibilità dei due amanti. All'inizio si sentono invincibili insieme e per questo non si arrendono al primo segnale di cedimento, ma continuano a cercare nell'altro l'anima gemella. Col tempo, però, arriva quel momento in cui finiscono per non capirsi più, come se provenissero, appunto, da altri pianeti.

 

Radiodate: 17 giugno 2022

Etichetta: Orangle Srl 

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BIO 

Giulia Jean è una cantante di origini siciliane. Si avvicina al mondo della musica sin da piccola partecipando a diversi concorsi canori. Dopo svariate collaborazioni importanti inizia a lavorare alla sua carriera da solista, producendo canzoni che uniscono il suo amore per il pop internazionale con le liriche della canzone italiana. 

PHEELOW “Pantera” è il nuovo singolo del giovane cantante e producer romano

Un viaggio reale dalle sonorità estive che diventa metafora di vita

Sonorità estive fanno da padrone al nuovo brano di Pheelow, che ci trasporta in un viaggio intorno al mondo insieme ad una ragazza bella quanto irraggiungibile. L'artista la rincorre senza sosta, anche quando lei risulta minacciosa come una pantera o forse è proprio in questi momenti che ne rimane più attratto. 

Un sound italiano e latino ci accompagna durante tutta la canzone trasportandoci nel viaggio insieme a loro.

 

Radiodate: 15 giugno 2022

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Filippo Federico, classe '98, in arte Pheelow e' un cantautore e produttore emergente di Roma. Esprime le sue emozioni attraverso i generi rap, trap e R&B, influenzato da artisti appartenenti alla scena italiana e americana. 

FLUSSO93 prod. EVAN017 “Solo noi” è il nuovo singolo del duo bolognese

Pop e dance si fondono in una calda notte d'estate 

Il nuovo brano dei Flusso93 catapulta in una calda notte d'estate dove i problemi spariscono e si pensa solo al divertimento. 

Il ritmo dance coinvolge l'ascoltatore facendogli dimenticare lo stress accumulato e le preoccupazioni: il caldo, le storie d'amore fugaci, gli amici di sempre, un drink e poi ci si scatena sulla pista da ballo con la musica a tutto volume.

 

 

Radiodate: 17 giugno 2022

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Flusso93 è un duo di Bologna classe '93, i componenti sono Frenz Paniko e De Vincenti.

Il loro rap è carico di influenze pop, dance e synthwave. Nell'ultimo anno hanno partecipato al programma televisivo The Coach IV ottenendo ottimi risultati.  I loro ultimi due brani sono stati prodotti da Evan017, promettente producer bolognese classe '91 con il quale i due collaborano assiduamente.

JEEZUS prod. Mirror B “Ho visto” è il nuovo singolo del rapper dalle radici nigeriane

Un brano di rinascita dopo un periodo tormentato 

Il nuovo brano di Jeezus nasce dopo un periodo tormentato in cui ha avuto un blocco creativo. La rabbia e la delusione hanno pervaso la sua anima e per superare questo momento l'artista ricorda eventi passati che lo hanno formato e portato ad essere l'uomo che è ora. L'ambizione e la voglia di rivalsa sono parte essenziale del suo essere e grazie a queste caratteristiche riesce a superare ogni ostacolo che incontra sulla sua strada. 

 

Radiodate: 17 giugno 2022

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Maxmilian Onibokun, in arte Jeezus, nasce da origini Nigeriane e Napoletane a Fabriano nel 1999. Comincia ad appassionarsi al rap ascoltando rapper americani di spicco intorno ai 6 anni e si avvicina al rap italiano intorno ai 7. Comincia a scrivere i primi testi ad 11 anni, pubblicando il primo singolo nel 2012. All'età di 17 anni pubblica il suo primo mixtape dal titolo "Jeezus Mixtape". Nel 2019 pubblica i singoli ufficiali "Fly" e "Talento de barrio" per la label "The Saifam Group". Nel 2020 inizia la Produzione Astralmusic per l'etichetta Dancefly con distribuzione di Believe Italia.